jueves, 31 de octubre de 2013

VASILI KANDINSKI

 El motivo por el cual escogí a este artista por su estudio de la forma en la obra, también por como ve el mundo del  trasformando lo real en algo abstracto llevándolo casi a algo a veces muy simple. Otra parte interesante de él es su pincelada como logra que los colores se asienten armónicamente en todo el espacio de la obra.




Sint titulo, llamado Diluvio. 1914

 Para mi Kandinsky intenta situar la pintura en el terreno de los medios de expresión meramente pictórica y en eliminar los elementos objetivos de la imagen. Para este artista la forma es siempre temporal, es decir relativa, ya que no es mas que el medio contingente, el en el que esta resuena. La forma es la expresión externa del contenido interno, por ello no debemos divinizar la forma. El artista de este modo debe de ser alguien productivo debe realizar su propio medio expresivo de forma. En resumen la forma imprime la marca de la personalidad del artista. Con respecto al punto y línea sobre el plano Kandinsky había desarrollado un análisis de los valores expresivos del ya nombrado y línea sobre el plano en relación con en el espacio, con las formas  colores, en sus posibilidades infinitas de relaciones y en conexiones con la estructura de la percepción.

miércoles, 30 de octubre de 2013

PRESENTACIÓN PEREC - CAPÍTULO 4: EL APARTAMENTO

KIT PARA EL BUEN INMIGRANTE
Reflexiones sobre la apartamento entorno al problema de la inmigración en España

Ideas iniciales

•Apartamento- espacio propio
•Apartamento- espacio ajeno
•Apartamento- temporalidad
•Apartamento- alojamiento
•Apartamento- diversidad
•Apartamento-rastro
•Apartamento- rastro- piezas
•Rastro de piezas- recuerdo
•Recuerdo- reconstrucción- puzzle
•Apartamento- rastro mutable
•Mutabilidad apartamento- alquileres
•Alquileres- marcha- rastro
•Apartamento- colección rastros- adaptación rastros
•Apartamento-control de rastros- Gobierno- inmigración
•Apartamento como regulación

Ideas principales

•APARTAMENTO
• VIVIDO
•RASTRO
• DEPENDENCIA
• INDEPENDENCIA
• PROPIEDAD
• NACIONALISMO
•PROBLEMA INMIGRACIÓN EN ESPAÑA

Resumen idea principal

•En nuestros días el problema económico contrae para con la ciudadanía una serie de regulaciones ocupacionales. Es decir, que a las escasas posibilidades de encontrar trabajo se une la alta demanda de empleo. Lo que propicia un replanteamiento de la funcionalidad de aquellos que vinieron para contribuir a la bonanza económica . En época de decadencia económica los olvidamos y los culpamos de nuestra desventura. ¿Por qué la inmigración es un problema? ¿Cómo regularla? ¿qué puede hacer su entorno para no culparlos de las recaídas económicas? Esperemos que el gobierno de España no tenga que entregar estos kit’s.

Referencias


Santiago Sierra. Línea de 250 cm tatuada sobre 6 personas remuneradas. 1999.




Proyecto 1

•Apartamento- reconstrucción- puzzle
•Un apartamento es construido por muchos inquilinos. Cada inquilino forma parte de un todo, una especie de ficha de puzzle que conforme toda la imagen. Una imagen que sería la de una puerta cerrada. Porque con el la casa queda totalmente ocupada.

Proyecto 2

•Apartamento- rastro- mutable
•Evidenciar y catalogar todos aquellos muebles que son abandonados en las casas por antiguos inquilinos. Así como los nuevos inquilinos se adaptan a ellos.
•Utilizando las piezas que conforman un apartamento hacer una lectura de las cosas que la gente normalmente “abandona”.

•Apartamento- mutabilidad- rastro- movilidad- inmigración.
•Apartamento como control gubernamental. Es decir como sistema de regular inmigrantes.
•Objeto que evidencia el aquí y el allá, el ser de del venir por, el felpudo.
•Felpudo como elemento acogedor, y mudable que puede acompañarnos en nuestro viaje.
•¿Cuándo alguien abandona un domicilio se lleva el felpudo con él?
•Podría el gobierno emitir un kit formado por maleta, manta, postales, y un felpudo doble (que hay depositar en la puerta al abandonar la casa) como provisión para la corta estancia del inmigrante

CARTEL








martes, 29 de octubre de 2013

PEREC - CAPÍTULO 4: EL APARTAMENTO IDEA PERSONAL DEL PROYECTOS

Mi idea personal del proyecto del apartamento es:

Realizar el apartamento como una reconstrucción a partir de un puzzle.

 Toda la ide  parte en Un apartamento que es construido por muchos inquilinos. Cada inquilino forma parte de un todo, una especie de ficha de puzzle que conforme toda la imagen. Una imagen que sería la de una puerta cerrada. Porque con el la casa queda totalmente ocupada.


                         

lunes, 28 de octubre de 2013

PEREC - CAPÍTULO 4: EL APARTAMENTO REFERENCIA PERSONAL IKEA COMO MARCA DE MARKETING




 La idea del siguiente trabajo en grupo en este caso el apartamento, consiste en utilizar la marca IKEA como marketing para captar la atención del publico, utilizando como premisa un felpudo al igual que la utilizada en el spot publicitario, pero con referencias al gobierno de España y la inmigración española.

domingo, 27 de octubre de 2013

EXPOSICIÓN JESÚS ARANCIBIA (MUSEO DIOCESANO DE ARTE SACRO DE LAS PALMAS DE GRAN CANARIA)




 Voy a mencionar una exposición que vi en mis vacaciones a canarias trata del arte sacro en Gran Canaria y es del artista Jesús Arancibia  que realiza obras religiosas es con el propósito de señalar algunas de sus características más peculiares, de inmediato suscitará nuestra atención la tipología resueltamente  de racismos

 Formado de la pintura religiosa. Me explicaré: La tradición en que nos movemos desde el siglo XVI ha fijado indeleblemente la personalidad del arte religioso. Los hermanos Carracci, que comienzan su trabajo a fines de ese siglo, transforman el elaborado simbolismo de la época manierista en una alegoría firme y lineal que origina la significación de la imagen devota. Ellos fijaron fórmulas que aun hoy permanecen: la cruz, el resplandor de la hoguera, los lirios, las calaveras, las miradas al cielo, el éxtasis del amor y del sufrimiento, Jesús Arancibia, en la ejecución de su pintura religiosa, se ha apartado radicalmente de esta tradición simplista y aristocrática del arte católico. Más, paradójicamente, su forma de hacer tiene raíces en ese mismo siglo XVI de los Carraci, aunque –claro es un pintor bien distinto de éstos: Caravaggio es un pintor audaz, rudo, sin concesiones algo que hecho de menos en las obras de Arancibia. Su pintura, como la de Caravaggio, carece de la "grandeza" y de la "nobleza" propia del arte religioso de los últimos cuatro siglos. Es, por el contrario, un ensayo de aproximar al hombre del pueblo las significaciones ambientales de la ética religiosa ofreciéndosela en su misma realidad étnica. La sobriedad expresiva del color de Arancibia  nos incita a la especulación sobre el más allá; la cita de un simbolismo más o menos tétrico nos impide especular con el miedo, , tan próximo al volumen escultórico que parece tallado en piedra dura o cincelado en metal, nos conecta con la tipología campesina de nuestras. Tan verosímil identificación que no podemos menos que olvidarnos de las santas personas que representan y quedarnos con los hombres que somos. En resumen: estas pinturas nos hablan con un lenguaje funcional y directo. Nos proponen, como un avatar cotidiano, el hallazgo de la fe: hallazgo espontáneo, como el del sol o el de la lluvia. El dramatismo y aspiración de las formas es el dramatismo y aspiración de la tierra; no la pacífica beatitud de la pradera celeste; ni el torturado hoyo del infierno. El arte de Arancibia, y el de Caravaggio, es, hoy, justamente apreciado porque sus formas expresan la más honda religiosidad en contenidos auténticamente populares. En este sentido, la aportación de Jesús Arancibia al arte religioso debe entenderse como una renovación. Supone, también, un nuevo concepto de la religiosidad, de acuerdo con la inquietud del hombre contemporáneo: ir hacia Dios no sólo con el razonamiento o con el estupor y miedo que nos causa lo sobrenatural, sino como propone por la emoción que suscita en nosotros una representación física cuyo material, lo compone los hombres y las tierras que vernos cada día.




sábado, 26 de octubre de 2013

PERSECUCIÓN DEL GRAFFITI EN EGIPTO

Os dejo con esta noticia que me a impactado:


Persecución del graffiti en Egipto

 La llamada Primavera Árabe de 2011 en Egipto contra Hosni Mubarak tuvo como una de sus características el empleo de las pintadas y el muralismo como arma de choque y elemento de cohesión. Una explosión creativa que no deja de recordarnos en sus trazas el Mayo del 68, el Muro de Berlín, el Muralismo de la Transición, el Muralismo proDerechos Civiles de Estados Unidos, los Memoriales Neoyorquinos, las Pintadas de Palestina, etc., pero dentro de sus circunstancias y con su propio sabor autóctono.
 Ya pasado el fragor “revolucionario”, pero no la agitación social, se trata de evitar su desarrollo espontáneo o normalizado, y volver al inmaculado orden que le antecedió. Ahora las nuevas autoridades que han cogido las riendas del poder tras el derrocamiento del prepotente presidente islamista, Mohamed Mursi, amenazan con amordazar a graffiteros, artistas de calle y muralistas mediante multas y cárcel. Sin duda, la libertad de expresión, mande quien mande, es una farsa en Egipto, pero también convierte su ejercicio en un acto heroico.
 El Gobierno interino ha decretado una ley que restringe el derecho de manifestación y trabaja hoy en día en una nueva norma que declare la guerra a los graffiti que ha florecido en estos últimos tres años de agitación social. El proyecto de ley prohíbe las pintadas “difamatorias” (posiblemente se admitan los murales pro-régimen) en los muros de instituciones públicas y privadas y fija penas de hasta 4 años de cárcel y multas de 100.000 libras egipcias para los infractores, además de la confiscación del material utilizado. Castigos extremadamente severos sobre actos no violentos, si se compara con la impunidad que disfruta la brutalidad, la tortura y la violencia sangrienta de la policia y el ejército durante la represión de las protestas.
 Curiosamente, se involucrará en la persecución a comités vecinales, para conseguir erradicar de las calles las pintadas islamistas, por ejemplo. Pero se sospecha que tras la victoria sobre los islámicos, se proseguirá la tarea contra toda clase de revolucionario. El muralismo y el graffiti es subversivo en todo régimen que se asienta en el control de la información y la opinión. Sin embargo, se augura que los artistas de calle no se quedarán de brazos cruzados esperando a que les corten las manos y la lengua. Trataran de mantener sus posiciones en las calles, desafiando al relato oficial de los hechos, como portavoces de las diferentes voces del pueblo.


viernes, 25 de octubre de 2013

JR (FOTÓGRAFO)

 Voy hablar  de JR (22 de febrero de 1983) es un artista callejero y fotógrafo francés cuya identidad aún no ha sido identificada, por lo cual se le ha denominado el «fotógrafo clandestino». Toma fotografías en blanco y negro que después de ampliadas son pegadas en grandes muros en la ciudad a la vista de todos, ya que el mismo dijo que «la calle era la galería más grande del mundo». 

File:JR portrait.jpg



 Lo interesante de este fotógrafo es la combinación de este medio con el arte urbano y el tema de las fotos en blanco y negro.


jueves, 24 de octubre de 2013

RICARDO UGARTE

 Su concepción del Arte como unidad con todas las manifestaciones del Universo rescata la dimensión romántica de las vanguardias históricas, el sentimiento del Arte como actitud ante la existencia. La exploración intelectual es a la vez filosofía de vida, a través de una sintaxis minimalista rotunda en conclusiones formales en todas las disciplinas en las que trabaja, sean éstas la escultura, la pintura, el grabado, la fotografía, o la literatura. Cada una de sus obras parecen acercarse cada vez más a un silenciamiento de las formas de expresión, a una búsqueda de esencialidad máxima del signo como indagación estética.

El Aleteo del Sonido (1974)   Hierro 140 x 90 x 120 cms



El Melancolico aire del otoño ( 1978 )  Hierro policromado 49 x 40 x 32 cms



Triple Noray-1974 -  Hierro 44 x 40 x 40 cms



miércoles, 23 de octubre de 2013

PRESENTACIÓN PEREC - CAPÍTULO 3: LA HABITACIÓN

AVERAGE 
Reflexiones sobre la habitación 


Primeras ideas

Habitación propia                            
Habitación habitada 
Habitación cohabitada 
Habitación común 
Habitación compartida 
Habitación aislada
Habitación diferenciada 
Habitación recordada
Habitación registrada
Habitación cultura
Habitación convención 
Habitación concepto variable 
Habitación mutable 
Habitación mudable
 Habitación suma

Ideas principales

Habitación cultura 
Habitación variable 
Habitación como concepto 
Habitación suma

Referencias






Gregory Crewdson – Beneath the roses




Pepon Osorio 



Pepon Osorio – Trials and turbulence




Jeff Wall – Destroyed Room




Pepon Osorio – Badge of Honor 






Nancy Burson

Idea

 Se ha pensando en realizar no una representación de una habitación o de un dormitorio en un momento o un lugar concretos, con una historia concreta o un concepto que pertenezca a un conjunto de signos dados por una cultura, - sino en realizar la suma (o la media) de todos los conceptos, ideas, significados y significantes que se han ido dando entorno a la habitación en dos periodos concretos: 

1. “Habitación resumen” de la gran depresión que afecto a los países industrializados (sobre todo América) en los años 30 

2. “Habitación resumen” de la depresión económica mundial que se esta sufriendo en la actualidad

Proyecto

Realizar una serie de imágenes digitales obtenidas a partir de la mezcla de fotografías combinadas entre ellas (siguiendo una serie de algoritmos) conformando una imagen digital resumen de todas ellas. 

  El software se llama Psycomorph y se utiliza para estudios de psicología 

 Se cogerán una serie de imágenes pertenecientes a las habitaciones de los afectados por la gran depresión, y se compondrán formando una imagen media que represente el concepto de habitación en una cota temporal donde se debatían y se renegociaban distintos problemas e ideas.


CARTEL





martes, 22 de octubre de 2013

PEREC - CAPÍTULO 3: LA HABITACIÓN IDEA PERSONAL

la idea personal del proyecto la habitación consta de:

 Pense en realizar no una representación de una habitación o de un dormitorio en un momento o un lugar concretos, con una historia concreta o un concepto que pertenezca a un conjunto de signos dados por una cultura, sino en realizar la suma (o la media) de todos los conceptos, ideas, significados y significantes que se han ido dando entorno a la habitación en dos periodos concretos: 

Consta esta idea de dos partes:

1. “Habitación resumen” de la gran depresión que afecto a los países industrializados (sobre todo América) en los años 30 

2. “Habitación resumen” de la depresión económica mundial que se esta sufriendo en la actualidad

lunes, 21 de octubre de 2013

PEREC - CAPÍTULO 3: LA HABITACIÓN REFERENCIA PERSONAL

 Como referencia al proyecto la habitación tanto yo como mis compañeros hemos escogido a Gregory Crewdson, este artista es un fotógrafo estadounidense famoso por sus imágenes surrealistas y de elaborada escenificación que muestran hogares y vecindarios norteamericanos. En nuestro caso el trabajo final va por esa misma línea mediante fotografías.



                                                       Gregory Crewdson–Beneaththeroses




domingo, 20 de octubre de 2013

TRABAJO DE SEGUNDO GRADO

Ahora voy a poner una imagen de un cuadro realizado en mi segundo año de grado en la asignatura fundamentos de la pintura.



 Este trabajo lo realice durante un mes en la clase de fundamentos de la pintura, consiste en una composición de una serie de elementos el objetivo es buscar la profundidad en el cuadro. Para ello los objetos en primera persona aparecen mas detallados y con colores mas vivos y los del fondo menos detallados y con colores mas grises. Otro objetivo de este trabajo es lograr el reflejo de otros objetos según el color que aparezca en ellos.

sábado, 19 de octubre de 2013

TRABAJO DE SEGUNDO GRADO

 Ahora voy a poner una imagen de un cuadro realizado en mi segundo año de grado en la asignatura fundamentos de la pintura.


 Este trabajo es un cuadro compositivo con relación al tema de animales en ambientes cálidos y fríos. En este caso esta obra tiene un fondo de óleo con esencia de trementina y los animales están realizados con óleo directo y con espátula para conseguir efectos de texturas. 

viernes, 18 de octubre de 2013

TÉCNICA MIXTA

 Hoy he terminado un trabajo que llevo realizando desde hace unos días para técnicas pictóricas. El trabajo esta realizado en un bastidor con contrachapado y en el un papel de acuarela pegado, la técnica es mixta con lápiz conté y tinta china. Realice un dibujo con el conté  y aguadas de tinta el detalle lo añadí al final con el mismo lápiz buscando los negros en el dibujo.


jueves, 17 de octubre de 2013

EXPOSICÓN ANTONIO MUNTADA (REINA SOFIA)




 Una exposición que quiero mencionar por su interés es una a la que fui hace unos meses de Antonio Muntadas titulada “Entre BETWEEN” y se encuentra en el Reina Sofía. Este artista nació en Barcelona en el año1942, Prácticamente en toda su carrera artística ha utilizado el arte basándose en el uso de tecnologías audiovisuales: vídeo, internet, ordenadores.

 Su trayectoria es amplia empezó unos estudió en la Escuela de Ingenieros Industriales, ha estado trabajando como profesor en la Universidad de San Diego, en la Escuela de Bellas Artes de Burdeos y Frenable, Escuela Nacional de Bellas Artes de París, el Instituto de Arte de San Francisco, y la Universidad de São Paulo. También ha recibido premios como el Premio Nacional de Artes Plásticas de España conseguido en 2005 y en 2009 recibe el Premio Velázquez de Artes Plásticas. Actualmente sigue viviendo en Nueva York donde lleva ya desde 1971.

 La obra que aparece en esta exposición suelen responder a condiciones muy determinadas de tiempo y lugar. Abordan contextos sociales y se introducen en una gran variedad de medios. Como una instalación museográfica en la que sus obras se insertan en otro momento o lugar, genera paradojas y requiere un proceso de traducción e interpretación adicional.
 La exposición se titula: “Entre BETWEEN” y trata sobre los temas culturales y políticos de nuestros días, se enmarca un discurso sobre sistemas invisibles de la comunicación y de una sociedad dominada por los medios, hiperconsumismo y por las tecnologías.

 Podemos distinguir varias salas todos en una misma planta, donde se encuentran una sala donde se ven una serie de negativos de fotos con las que realiza algunos de sus trabajos, también aparecen un sofá y en ella ponen una proyección, otra zona tiene que ver con los deportes ya que aparecen muchos estadios donde se practican deportes, otra de las salas son fotografías de lugares del mundo, otra zona trata de la critica del arte donde se aprecian sin fin de cuadros blanco, otra de las salas es con sonido donde te ponen personas de casi todos los países hablando y en el otro los himnos de las banderas, otra cosa que aparecía era una sala oscura donde había una serie de cuadros de políticos, otra que tiene que ver con los elementos televisivos y por ultimo una sala donde aparecen una imagen con un intento de darle tridimensionalidad a esa imagen y por ultimo una mesa redonda apoyada por en libros y donde aparece unas vitrinas con mapas del mundo con sus países correspondientes también al final de esta sala se aprecian unos carteles que dicen lo mismo cada uno aunque en diferentes idiomas.
Obras más interesantes.

 Sala oscura con cuadros de políticos, en ella se apreciaba una mesa con unas sillas alrededor simulando una reunión esta sala que como ya comente estaba oscura tenia a su alrededor una serie de cuadros de políticos donde aparecían desde presidentes, políticos, deportistas, de televisión hasta el Papa. Todos ellos tienen en su boca una pequeña televisión donde aparecen vídeos concretos o momentos de su vida y donde se aprecian todo tipo de críticas hacia nuestra sociedad. Me pareció interesante por lo que se le había ocurrido al artista, por lo minuciosamente que ha sido colocado prácticamente la sala, por su gran creatividad al hacer una cosa muy imaginativa que involucra a gente muy importante con la intención de criticar a nuestra sociedad.
 Obras no interesantes.

 Una de las salas u obras que menos me gusto era “La Sala de cuadros blancos” ya que en ella aparecen sin fin de cuadros blancos, en general las tres salas que aparecían estaban repletas de cuadros una de ellas se apreciaba un lienzo de gran tamaño y vacío, otra de las salas tenia un gran tamaño y aparecía un gran lienzo de dimensiones descomunales también blanco y por ultimo en la ultima sala aparecen  arios marcos pequeños con cuadros y un proyector que cada diapositiva que pasaba era blanca para terminar criticando el arte que esa parecía la intención del artista, para mi esta parte fue una gran decepción ya que en esos cuadros hubiera realizado algo el por que sino llego a la conclusión de que eso lo puedo hacer hasta yo y sin mucho esfuerzo.

 En mi opinión este artista trasmite la cultura y política de nuestros días de una manera artista y ayudándonos a comprender en lo que se  a convertido nuestro sociedad en la actualidad, una sociedad al borde de un gran desastre ya que los políticos actualmente no nos representan y no nos dan el derecho a decidir lo que esta bien, esta exposición plasma bien lo que seria una critica al arte actual y a la política.

miércoles, 16 de octubre de 2013

PRESENTACIÓN PEREC - CAPÍTULO 2: LA CAMA

EMBALADO
Reflexiones sobre la cama en el
panorama contemporáneo

Primeras ideas

• Cama - Posesiones
• Posesiones - Objetos
• Cama - reposo
• reposo - equilibrio
• comodidad – descanso - protección
• descanso - lapso
• sueño - pesadilla
• pensamiento - hogar
• insomio
• Sin cama – sin techo
• despertar
• rituales - cultura
• ritual - hogar - cama
• zona - marco
• política - cama - pareja
• sabana - manta - edredon
• cama - mutabilidad
• estetizacion - cama
• dormir - derecho
• cama - espacio - privado - publico
• cama - acontecimiento

Ideas principales

• Cama -propiedad - identidad -
vivencia - ritual

Referencias


Público – privado 


Tracy Emin – Everyone who i ever slept with

Político – estándar - tableau


Pepon Osorio - Drowned in a Glass of Water, 2010

Doméstico – convergencia


Nan Goldin - Joana And Auréle In My Bed Embraced, Sag Harbor, Ny, 2001.

Insomnio – No cama



Jeff Wall – Insomnia 1994


Propuesta Final

• Trasfondo social: Cada determinado tiempo se producen diásporas
en todo el mundo, la última noticia relacionada:
DIÁSPORAS Y MIGRACIONES RECIENTES EN ARGENTINA:
UNA APROXIMACIÓN A LAS PERSPECTIVAS EN DEBATE. EL CASO JUDÍO Y
EL SENEGALÉS.
• Formato: serie de fotografías de camas, vistas ortogonalmente, de
personas que han formado parte de una diáspora*.
• Objetivos: Explicar a través de una composición de imágenes
fotografícas el ritual que siguen los afectados por diásporas. Los
cuales en muchos casos deben abandonar sus hogares sin tiempo
a embalar sus objetos más cercanos, entre otros los de la cama.
• Debido a este acontecimiento se produce un doble ritual: primero,
gardar los objetos y otro al acumularlos.

CARTEL



martes, 15 de octubre de 2013

PEREC - CAPÍTULO 2: LA CAMA IDEA PERSONAL

La idea personal del proyecto de la cama:

 Hablo del trasfondo social: Cada determinado tiempo se producen diásporas
en todo el mundo, la última noticia relacionada: DIÁSPORAS Y MIGRACIONES RECIENTES EN ARGENTINA: UNA APROXIMACIÓN A LAS PERSPECTIVAS EN DEBATE. EL CASO JUDÍO Y EL SENEGALÉS.

 El formato de la obra serán una serie de fotografías de camas, vistas octogonalmente, de
personas que han formado parte de una diáspora*.

 El objetivos sera explicar a través de una composición de imágenes fotográficas el ritual que siguen los afectados por diásporas. Los cuales en muchos casos deben abandonar sus hogares sin tiempo a embalar sus objetos más cercanos, entre otros los de la cama. Debido a este acontecimiento se produce un doble ritual: primero, guardar los objetos y otro al acumularlos.