sábado, 30 de noviembre de 2013

MAGDALENA ATRIA, CENOTES



 Hoy he ido al matadero a visitar la exposición Geometría de plastilina de Magdalena Atria que empieza desde el 12 de septiembre y acaba el 5 de enero.



Cenote es un término que se utiliza en México y que proviene de la palabra maya dzonot, que significa abismo. Los cenotes son pozos de agua dulce creados por la erosión de la piedra caliza -suave y porosa- que para el mundo maya eran fuentes de vida que proporcionaban el líquido vital, además de ser una entrada a las maravillas del otro mundo y centro de comunión con los dioses.

 Los cenotes se originan en cavernas que han colapsado, y muchas veces están conectados subterráneamente con extensos sistemas de túneles y cavidades que se internan en las profundidades de la Tierra. Tanto desde el punto de vista geológico como desde el punto de vista mítico son umbrales que conectan dos planos de realidad: el mundo cotidiano que se despliega a cielo abierto, bañado por la luz del sol y habitado por las formas de vida que nos resultan familiares; y aquel otro mundo escondido bajo la superficie, oscuro y misterioso, poblado por fenómenos y criaturas desconocidas, y también por fantasías y mitos vinculados a lo sobrenatural y lo maravilloso.

 Desde tiempos remotos y en todos los continentes, el mundo subterráneo de las cavernas ha formado parte de la vida de los seres humanos, no sólo en aspectos prácticos como servir de refugio y hogar, sino también como escenarios para el rito y la comunicación con lo sobrenatural, con el inframundo. También han proporcionado un terreno fértil para la imaginación, lo que ha dado pie a las más variadas leyendas y relatos fantásticos de aventureros que se internan en este oscuro mundo, para descubrirlugares y seres que asombran por su complejidad y sofisticación.

 La instalación en Abierto x Obras propone transformar la sala en un espacio fantástico, en el que los ejes verticales de las columnas darán origen a Cenotes, los que en lugar de estar llenos de agua estarán poblados de intrincadas geometrías de brillantes colores que surgirán de la penumbra circundante, para abrir umbrales que nos conecten con aquel ámbito de lo fantástico, de la imaginación, de lo misterioso. El material con que estos Cenotes estarán construidos –plastilina- es al mismo tiempo humilde y maravilloso: un material infantil, habitualmente utilizado en simples manualidades escolares, que tiene la propiedad única y extraordinaria de permanecer siempre blando y maleable, sujeto a los efectos del tacto y los cambios de temperatura. Es también un material que encarna el color de un modo no solamente visual sino que físico: es al mismo tiempo imagen y cuerpo que habitará el espacio lóbrego del frigorífico para interpelarlo con una presencia transformadora.

 Magdalena Atria es una artista visual, nació en Santiago de Chile donde actualmente vive y trabaja. Es Licenciada en Arte por la Universidad Católica de Chile y completó su formación en Parsons School of Design, Nueva York gracias a un beca Fulbright. Su trabajo ha sido exhibido en importantes museos, centros de arte y galerías tanto en Chile como en Estados Unidos,  México, Brasil, Argentina, Ecuador, España, Inglaterra, Francia y Corea del Sur. A través de una variedad de medios aborda en su trabajo la relación entre lo ideal y lo contingente, la forma como lo existencial y lo banal se conjugan en el imaginario popular.

viernes, 29 de noviembre de 2013

PINTOR PRUDENCIO IRAZÁBAL

 Irazábal es un pintor clásico que ha estado trabajando en el crecimiento de su obra durante los últimos veinticinco años, independientemente de las declaraciones regularmente recurrentes de la muerte de la pintura. Irazábal sólo pinta. Dispone de una técnica altamente definida de la pintura acrílica abstracta, la adición de un gran número de capas translúcidas una sobre otra, terminado por una superficie pulida como un espejo. Debajo de esta superficie y en agudo contraste con ello, un cosmos infinito de espacios de color difusas. Las pinturas de  Irazabal tienen la profundidad del espacio exterior - se ahogó en color. 
Independientemente del desarrollo lineal de su obra, las pinturas a sí mismos llegar a ser muy distintivo composiciones individuales. En cuanto a su nivel de abstracción y sus variedades de diferenciación en el color y el tono, las pinturas de Prudencio Irazabal se asemejan a composiciones musicales. Al igual que en un sonar, la técnica de la pintura de Irazábal parece generar imágenes bidimensionales de las ondas de sonido. Sus obras parecen ser música congelada en pinturas. 


                                           

miércoles, 27 de noviembre de 2013

PRESENTACIÓN PEREC - CAPÍTULO 7: LA CIUDAD

Mach 1

Reflexiones sobre el concepto de ciudad.
Primer acercamiento al tema

´Lluvia de palabras. Libre asociaciones.

´Ciudad cosmopolita, ciudad que duerme, ciudad despierta ciudad soñadora, ciudad vigilante, ciudad que engulle, ciudad inadvertida, ciudad en memoria, ciudad de sabios, ciudad precaria, ciudad de tontos, ciudad encajada, ciudad de turistas ciudad propia, ciudad ajena, ciudad de recuerdos, ciudad eterna, ciudad de barrios, ciudad perdida, ciudad recordada, ciudad de sonidos, ciudad cotidiana, comunicación entre la ciudad.

´Ciudad- unidad- fragmentada- barrios - pasado- tradición-  pueblos.

´ Ciudad que engulle y que racionaliza lugares, que compartimenta espacios. Pueblos  perdidos en la ciudad convertidos en lugares turísticos. Lugares ajenos que traen a viajeros buscando la diferencia.

´Ciudad como monstruo formado por muchos objetos. multifuncionalidad de los espacios. Espacios dobles. Espacios ajenos- espacios propios. Espacios con historia- espacios para todos.

´Forastero-ajeno- perdido dentro de algo propio de muchos. El dolor como algo propio pero a la vez personal. Lo individual perdido en la inmensidad.

´Sonido ciudad como masa indescifrable. Monstruo con un sonido ensordecedor. Ensordecedor solo para ser hablado.

´La palabra con la función de nombrar con la tarea de quitar el problema de lo que no se nombra.

´Mi espacio diferenciado del tuyo. Diferenciación de zonas. Zonas como recuerdos vividos. Sonido como acto vivido.
´Romper la barrera del sonido. Sonido como medio de comunicación de unión de lugares. De arraigo a una zona.

´¿Por qué hay tanta diferencia entre zonas de una misma ciudad? ¿en que radica su diferenciación? ¿Cómo se conciliar todos esos mundos sin pensar en una ciudad polimorfa? ¿En dónde se ve esa nueva apropiación y esa pérdida de la vecindad de un pueblo en los barrios de Madrid?

UN PASO. Primer estudio.

´Ciudad como amalgama de diferentes culturas.

´Ciudad como Unidad que engulle todo lo que le rodea: pueblos- Distritos barrios- ciudad.

´¿Qué constituye una ciudad? ¿Qué diferencia una ciudad de otro núcleo poblacional como un pueblo? ¿Qué quiere decir que una ciudad está bien comunicada? ¿Es posible pensar en la ciudad como algo que se descompone y deshace, que se vuelve maleable a su población? ¿Qué atiene a objetos perennes para definirse en vez de elementos fijos como edificios? ¿Puede una ciudad no tener un lugar físico propio sino ser el producto de una serie de experiencias de impresiones de vivencias de sabores y de rumores?
Trabajo entorno a la periferia

´Búsqueda de lugares de reunión que hayan pervivido a esta anexión  a la Villa de Madrid alrededor de 1950.

´Si eran antiguos pueblos, el centro urbano se sitúa entorno a la plaza del pueblo y la iglesia.  Pero muchas veces eso es falso el lugar de reunión ha cambiado y se estructura entorno a parques o lugares de paso . Creando zonas marginales o zonas oscuras donde no existe una doble vida: espacio urbano de paso y lugar de relación.

´Las grandes avenidas y las tiendas de alimentación o estancos se han convertido por la mañana en puntos o ejes de referencia.

´Por las mañanas al mercado paradas en la calle para hablar, por la tarde paseos y parques para descansar. Muchas noches los jóvenes ocupan los parques. Existe una doble vida de los lugares. Sólo se transforman en sitios significantes gracias a la funcionalidad que tengan a lo que los ciudadanos hagan con ello. 

  “Una ciudad es lo que hacen de ella sus habitantes” EL PAIS 23/11/2013
¿Cuál es el límite entre lo que fue y lo que es? El recuerdo sirve para repensar su funcionalidad?  ¿Cómo saber donde quedan las funcionalidades pasadas? ¿Qué puede hacernos recordar esa anterior funcionalidad?¿en qué elementos vemos ese cambio de funcionalidad?

Referencias:

Welcome Alcorcón


La obra consistiría en hacer un cartel de entrada a Alcorcón a modo del de Las Vegas debido a que se va a convertir en sede de Eurovegas. El cartel se situaría en una galería vacía a modo de almacén de carteles retirados.

Clet  Abraham (Francia, 1966)




Intervención en señales de tráfico (mobiliario urbano)



Primera solución: señales de tráfico

 Rastrear los elementos que limitaban esos antiguos pueblos, observando porque elementos han sido sustituidos.



 Una primera idea sería colocar amontonadas las señales de entrada y salida de los pueblos que han sido  anexionados a Madrid. Aparecerán como si se hubieran arrancado con la cepa del cartel.

 Objetivo: que se repiense el concepto de núcleo poblacional a través del concepto de apropiación de zonas periféricos buscando una máxima explotación del terreno para fines residenciales, industriales o de ocio.

Problema de la asignación de terrenos para el complejo Euro vegas.

Segunda Solución

´¿Para quién se construyen las ciudades para los coches, para los peatones los viajeros ? ¿existe una reapropiación de espacios para grupos sociales? Como por ejemplo los inmigrantes en el barrio  de lavapiés o los ricos en el barrio de salamanca ¿Por qué?
´Existe una desigualdad a la hora de enfrentar problemas. Existe una especie de boracidad del lugar que te lleva a comportarte de tal manera debido a su arquitectura el trato de la gente la relación de la gente con las cosas, etc.

´Ciudad= no agrícola.       Agrícola=tierra de periferia= vivir hacia las tierra. Ciudad =vivir hacia dentro= recibirlo de fuera. Ciudad cerrada-ciudad hermética- ciudad pasiva .

´¿Por qué cada vez parece  más que el pueblo es la vía de escape y la ciudad cada vez quiere que sea un pueblo para que sus habitantes  no salgan fuera de ella. Es una madre que los quiere tener siempre en casa por ello adopta posiciones, se convierte en mutante con el fin de acogerlos a todos. Flexibilidad de la ciudad

´Ciudad que engulle, que arropa, sin traición, que no deja salir a nadie, que los adormece ofreciéndole todo lo que necesitan.
´Hombreà necesidades ß Ciudad

Tercera solución: Mach 1

´Cuidad- lugar incómodo- lugar ajeno- lugar ruidoso- incomunicación de la comunicación- sonido propios- sonidos ajenos.

´Ciudad- recinto impenetrable en el  solo entra la luz y el sonido. El las mayores cárceles o centros de reclusión  siempre se escapaba el ruido y recorría todos s rincones. El sonido no tiene barreras pero el espacio si. Porque no generamos un sonido que comunique dos espacios determinados tan ajenos que se conviertan en propios.

´Sonido de una ciudad a través de los sonidos de sus barrios. Comunicación por sonidos en un mundo hipercomunicado.

´Un mundo en el que hay una jerarquía de los sentidos, convirtiéndose en más importante la vista. Necesitamos nuevos sentidos que nos hagan repensar el espacio donde vivimos, como el sonido o el tacto (Ciudad de ciegos)

´Estos receptáculos y emisores de sonidos se convierten en focos de conocimiento y de curiosidad pero no de comunicación porque esta es una construcción que no pertenece al lugar.

´Mach es la unidad de medida del sonido en un espacio determinado. La velocidad del sonido varía según el medio. Un cuerpo que se mueve a mach 2 se mueve al doble de la velocidad del medio en esas condiciones.

Materialización proyecto

´Para esta apropiación del sonido de otro lugar utilizaremos unos pozos de poca profundidad que tengan en su interior un grabadora de sonido ambiente y un altavoz que reproduzca el sonido del otro pozo.

´Los colocaremos en diferentes distritos de madrid con mismas características por ejemplo las plazas de los pueblos de estos “nuevos barrios” o en zonas de tránsito. Sería interesante también poner esos pozos en zonas periféricas como pueblos cercanos a la capital.
´Se grabará la voz y se reproducirá en el otro pozo con una diferencia de 8 minutos para que no se convierta el pozo en un móvil de comunicación inmediata sino en una especie de lugar donde se registran sonidos para ser utilizados a posteriori como archivos sonoro. 

 Consiguiendo dos cosas cuestionar la comunicación instantánea de los medios de comunicación y por otro que se asemeje a la propagación de ondas de sonido, y su modificación a la vez que el entorno cambia.

martes, 26 de noviembre de 2013

PEREC - CAPÍTULO 7: LA CIUDAD IDEA PERSONAL

Mi idea personal sobre el proyecto de la ciudad es contestar a unas pregunta como:


 ¿Para quién se construyen las ciudades para los coches, para los peatones los viajeros ? ¿existe una reapropiación de espacios para grupos sociales? Como por ejemplo los inmigrantes en el barrio  de lavapiés o los ricos en el barrio de salamanca ¿Por qué?


Ya que existe una desigualdad a la hora de enfrentar problemas. Existe una especie de boracidad del lugar que te lleva a comportarte de tal manera debido a su arquitectura el trato de la gente la relación de la gente con las cosas, etc.


´Ciudad= no agrícola.       Agrícola=tierra de periferia= vivir hacia las tierra. Ciudad =vivir hacia dentro= recibirlo de fuera. Ciudad cerrada-ciudad hermética- ciudad pasiva .



 ¿Por qué cada vez parece  más que el pueblo es la vía de escape y la ciudad cada vez quiere que sea un pueblo para que sus habitantes  no salgan fuera de ella. Es una madre que los quiere tener siempre en casa por ello adopta posiciones, se convierte en mutante con el fin de acogerlos a todos. Flexibilidad de la ciudad



 Ciudad que engulle, que arropa, sin traición, que no deja salir a nadie, que los adormece ofreciéndole todo lo que necesitan.




lunes, 25 de noviembre de 2013

PEREC - CAPÍTULO 7: LA CIUDAD REFERENCIA PERSONAL

 Como referente personal para el proyecto escogi Clet  Abraham ) este artista francés interviene en señales de tráfico (mobiliario urbano) para hacer criticas constructivas con muchas ideas de protestas que actualmente azotan Europa en este caso son las señales de tráfico.




domingo, 24 de noviembre de 2013

TÉCNICA CON SILICONA BLANCA Y CALIENTE

 Ahora os voy a enseñar unas pruebas que estoy realizando en escultura con varias tecnicas con la resina.                                                        

 He probado la silicona blanca y la silicona caliente sobre los siguientes soportes, observando sus resultados (a tener en cuenta: las superficies deben estar previamente limpias, secas y libre de polvo, grasa u otras impurezas para una buena adherencia). 


 En primer lugar he cogido como soporte el contrachapado tanto preparado con gesso como aplicando la silicona directamente sobre él y cabe destacar que con ambos materiales obtenemos un  buen resultado sobre las superficies. 


 







sábado, 23 de noviembre de 2013

EXPOSICIÓN EMIL NOLDE (MUSEO THYSSEN)



 Hoy he ido a ver la exposición en del pintor Emil Nolde, considerado una de las grandes figuras del expresionismo, veía una obra con los ideales nacionalsocialistas, parece que Nolde no dudó en criticar duramente las obras producidas por artistas judíos, según he leído en libros consideraba el expresionismo como una manifestación elevada del espíritu germánico. Esta parte crítica no me apasiono en sus obras. Es un pintor con un carácter fuertemente individualista observando algunas de sus obras da esa sensación.

 En resumen Emile Nolde es uno de los pintores expresionistas que me gusta más, por su fuerza en el color, en la expresión de sus rostros, su gran creatividad y su independencia personal, aunque algunas de la obras de la sala como por ejemplo la que he puesto en esta hoja, es una obra que le falta mucho matiz la veo sencilla, cosa que no sucede en otras obras lo consideraría un pintor que no me termina de convencer su estilo en muchas de sus obras noto que le falta algo, para que tenga mucho mas interés.

 Creo sinceramente a mi entender que la producción artística de un creador es más interesante conforme más fuerte es su temperamento. Especialmente, en los autores más modernos, a partir del Fauvismo, en la que la fuerza se traduce en formas plásticas cada vez más impactantes.


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viernes, 22 de noviembre de 2013

DESTRUCCIÓN CONSTRUCTIVA



Este vídeo conceptual, manifiesta la idea que el arte siempre debe de tener un fin positivo,y mediante este vídeo se muestra, que, hasta un acto destructivo puede ser convertido en un acto poético, el arte debe de ser siempre creación, nunca destrucción. Esta es la parte que para mi es muy interesante en el vídeo este tema también  lo expresaba Jodorowsky en su libro "la danza de la realidad" :

"el discípulo le dice al maestro:

tengo una mariposa,
le quito las alas
¡y es un pimiento!

A lo que el maestro le responde:

No! tengo un pimiento,
le pongo unas alas
¡y tengo una mariposa!"

jueves, 21 de noviembre de 2013

ÓLEO DIRECTO

 Hoy he terminado un trabajo que llevo realizando unos días para técnicas pictóricas. El trabajo esta realizado en un lienzo con tela sintética y la técnica oleo directo, sin utilización de ningún otro material la intención que los colores queden empastados y con texturas.


miércoles, 20 de noviembre de 2013

CHRIS CUNNINGHAM



 Cunningham reside en su estilo absolutamente original e inconfundible. Partiendo en unas referencias cinematograficas  y literarias muy reconocibles (Blade Runner, Cronenberg, Lynch), plasma de manera muy personal toda una serie de obsesiones temáticas y pásticas en sus trabajos: atmósferas gélidad, paisajes urbanos opresivos, colores fríos y formas industriales al servicio de historias que bordean la iconografía de la ciencia ficción y el cine fantástico.
 Cunnigham se aparta de la idea del videoclip como un anuncio para vender un disco, y plantea sus obras como una simbiosis entre el trabajo de dos creadores, músico y realizador.

martes, 19 de noviembre de 2013

TRABAJO DE ESCULTURA

 Este trabajo escultórico que estoy realizando en escultura es una obra que representa el arte aborigen canario en este caso el ídolo de tara, que los antiguos aborígenes canarios lo utilizaban para el tema de la fertilidad femenina. Este objeto normalmente estaba realizado en barro, mi intención era hacer una especie de escultura basadas en este ídolo con el cemento como material y con una forma muy abstracta donde haya predominación de curvas.






lunes, 18 de noviembre de 2013

IDEA PERSONAL, PROYECTO: LA CIUDAD




 Para el trabajo de la ciudad yo y mis compañeros de mi grupo hemos decidido escoger algunos lugares de madrid que en antaño eran pueblos y ahora se han convertido en ciudades. Algunas zonas escogidas son Canillas, Vicalvaro, Barajas etc...

 La idea era encontrar un punto de reunión en leste caso unas de las iglesias mas importante de la zona e ir a su parque donde haya transito de personas. Una vez allí durante unos treinta minutos miramos puntos de reuniones de la personas datos de interés de esas zona que tipo de gente pasea por esas zonas, horas de mayor actividad y si hay muchos extranjeros este proceso lo realicemos con las demás ciudades.Y por ultimo mi grupo de trabajo poníamos cosas en comunes de lo vivido en la zona.

domingo, 17 de noviembre de 2013

TÉCNICA SILICONA BLANCA COMO AGLUTINANTE.

 Hoy he experimentaro con la silicona blanca como agluitinante para hacer una obra con esta tecnica.

En primer lugar simplemente añadi pigmentos de distintos colores a la silicona para ver su comportamiento. Las conclusiones extraídas son que en este caso, debido al color blanco de la misma, los colores pierden saturación y por tanto en potencia y luminosidad (especialmente el rojo, con una textura mas rugosa que el azul y el amarillo).




sábado, 16 de noviembre de 2013

EXPOSICIÓN MAX PECHESTEIN (MUSEO DEL PRADO)




 Hoy estuve en la exposición de Max Pechstein, es un pintor alemán al ver sus obras por primera vez lo considere como pintor para trabajos bastos. Algo que sí me parece interesante en su obra es que parece tener en sus cuadros una directa influencia de Vincent Van Gogh.
 Viendo sus obras parece ser un artista amante de la vida, la temática de sus pinturas gira en torno a la naturaleza, el paisaje y los desnudos. Viendo esto podría decir que es un defensor de los derechos humanos y partícipe seguramente de la causa soviética, esto lo hace un artista catalogada dentro del denominado "arte degenerado", aunque yo considero que su arte y técnica se sitúan a años luz del expresionismo contemporáneo, Considero que parte de las obras de la sala son interesantes.


 En muchas zonas del cuadro, Pechstein he observado que define el paisaje con rápidas pinceladas; así, los troncos de los árboles y los matorrales están más bien sugeridos que descritos con precisión. Aquí volvemos a hallar el estilo de años anteriores, en los que predominaba el afán del artista por dominar la pintura fauve, imponiéndose la alegría de la creatividad. La parte que no me gusta son las fragmentaciones al estilo cubista de las formas de los objetos en algunas de las obras de Pechstein. Algo muy interesante también para mí es el intento de integración del cuerpo humano en la obra. Lo que podría criticar de este artista es las exageradas dimensiones parece casi una anomalía en algunos de sus cuadros, pero sin embargo no altera la paz de la naturaleza. 

viernes, 15 de noviembre de 2013

ARTE PÚBLICO Y MANEJOS

 Os dejo el enlace de esta noticia que he visto ahora mismo y que nos habla de como el artista plástico reflexiona sobre el estado y cambios de ubicación de las esculturas.
 

jueves, 14 de noviembre de 2013

VÍDEO ARTE




 Este video tiene como fin expresar mediente imagenes abstractas la manipulacion que ejercen los medios masivos de comunicacion sobre la mente de las personas (en especial la TV). Intente mostrarlo dentro de un ambiente opresivo y hostil.

miércoles, 13 de noviembre de 2013

PRESENTACIÓN PEREC - CAPÍTULO 6: LA CALLE

CONVERGENCIAS Y DIVERGENCIAS
Reflexiones entorno a la idea de calle y barrio

IDEAS INICIALES

•A partir de G.Perec:
•Calle-elemento geométrico - línea
•Calle- alineamiento inmuebles
•Calle-propiedad- no pertenencia
•Calle-suma de mobiliario- taxonomía de la calle
•Calle-espacios propios- recorridos propios- acciones propias.
•Calle- como lugar vigilado-como lugar externo- lugar salvaje.
•Calle como ritmo- como patrón- “Donde lo inapreciable se hace visible- visibilidad- doble recorrido- revisar (volver a observar).
•Calle- centro de observación- lo que se ve- lo que no se ve- transparencia de la calle.

Un Homme qui dort 1974

Https://www.youtube.com/watch?v=3TNurvWW4_0


•Director Bernard Queysanne. Guionista George Perc.






EJES DEL MICRO-PROYECTO

•Calle-paso-regulación-tránsito propio- territorio recorrido.
•Calle- no calle- calle dentro- subcalle- subterráneo- cuevas- funcionalidad cuevas- vida privada- fuera observación externa- protección.
•Calle- externo-patio-interno-relaciones intimas- espacios propios-espacio ajeno-espacio transitable-patio de luces-cuerdas de tender*
•Calle-cruce-parque-pausa-lugares conversación- se sustituye por bancos- compartir el banco-generar espacios- perros marcan esquinas- contactos inquietos-no relación-espacio relacional.
•Calle-vecinos-unión- palabras-acciones- interno externo-ventana calle- vivencias- cotilleos-relaciones- visitas encuentros.
•Calle-recorrido- rutina- espacios generados- migraciones- espacios destinados- lugares vividos- buenos malos recuerdos- espacios cambiantes
• calle- vecinos-conservar espacios - heredar espacios- espacios propios- visibilidad de propiedad espacios- esquematizar normas- visual en norma- vados permanentes- utilización del espacio público como privado- musulmanes judios Al-Andalus s.XI- XIV. -Apropiación del espacio.
•Calle- vecinos- rutas migratorias-pertenencia a las acciones- rutinas crean carácter- asumir acciones.
•Calle- vivencia- perpetuidad - migración - estado inmuebles- historia de la calle

REFERENCIAS LITERARIAS. Sociología

•Marc Augé. Los no lugares. Espacios del anonimato. Antropología sobre la modernidad (1993). Identificación entre no-lugares y lugares antropológicos.
•“(…) el “no lugar” se identifica con el espacio de transito, de flujo, dominante en las sociedades “sobremodernas” que desplaza la hegemonía del lugar antropológico, fijo y estable, sede de la identidad y la subjetividad tradicional moderna”
•(Jessus Carrillo, El cultural .es 30/04/2010)
•Zygmunt Bauman. Vida líquida. Barcelona. Paidós Ibérica. 2006
•“La incertidumbre en que vivimos se corresponde a transformaciones como el debilitamiento de los sistemas de seguridad que protegían al individuo y la renuncia a la planificación de largo plazo: el olvido y el desarraigo afectivo se presentan como condición del éxito. Esta nueva (in)sensibilidad exige a los individuos flexibilidad, fragmentación y compartimentación de intereses y afectos, se debe estar siempre bien dispuesto a cambiar de tácticas, a abandonar compromisos y lealtades. Bauman se refiere al miedo a establecer relaciones duraderas y a la fragilidad de los lazos solidarios que parecen depender solamente de los beneficios que generan. Bauman se empeña en mostrar cómo la esfera comercial lo impregna todo, que las relaciones se miden en términos de costo y beneficio –de ”liquidez” en el estricto sentido financiero”.
•Dr. Adolfo Vásquez Rocca - PUCV - Universidad Andrés Bello. Revista Observaciones filosóficas. http://www.observacionesfilosoficas.net/zygmuntbauman.html 18/11/2013

Referencia artísticas
•Humberto Díaz (cuba 1975)
•http://www.humbertodiaz.org/project/caidos/
•Daniel Silvo (Cádiz 1982)
•http://danielsilvo.wordpress.com/2006/03/26/shooting-stars-2007/
•Rosell Meseguer (Alicante 1976)
•http://www.rosellmeseguer.com/index.php/es/

•Todos forman parte del proyectos lugares de tránsito impulsado por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, y comisionado por Marta Soul. Información recogida en El Pais (online) 15/06/2012.

REFERENCIAS ARTÍSTICAS



'Real / Estates levels', Hialeah, 2012. / ADLER GUERRIER Y ROSELL MESEGUER



'La Espera', un fenómeno que impregna todas las esferas de la sociedad cubana. / HUMBERTO DÍAZ Y DANIEL SILVO



“la espera” Humberto Díaz

“Bancos mutilados” Humbeto Díaz 2010


“Parquing stars” Daniel Silvio. 2007



“Cartografías del dolor”. Rosalia Banet. 2013



Adriana Varejao, contingente 1998-2000


Oriol vila-puig, fosas comunes, 2007


PROYECTO 1: RECORRIDOS NATURALES

•Ejes de la idea
•Calle-recorrido- rutina- espacios generados- migraciones- espacios destinados- lugares vividos- buenos malos recuerdos- espacios cambiantes
•Materialización
•Propuesta entorno a trazar el recorrido que una serie de personas realiza a lo largo del día, a partir de marcar en un plano las rutas que realiza como si fuera un mapa migratorio.
•Significado del trazado en el mapa: pensamientos positivos- negativos que configuren mapas.

PROYECTO 2: OBSERVATORIO

•EJE DE IDEAS.
•Calle-vecinos-unión- palabras-acciones- interno externo-ventana calle- vivencias- cotilleos-relaciones- visitas encuentros.
•Calle- vivencia- perpetuidad - migración - estado inmuebles- historia de la calle
•OBJETIVOS
•Crear un lugar que recoja los cotilleos de la calle para conformar un archivo de la vida de una calle. Así se crearía un espacio común a la calle que sirva para recoger aquello que se dice en la intimidad. Y parar de íntimo a público.
•UN ACERCAMIENTO A LA MATERIALIZACIÓN
•Medidor con micrófono y emisor. Por cada cotilleo, el que lo genera recibe otro al azar del registro.

CARTEL



martes, 12 de noviembre de 2013

PEREC - CAPÍTULO 6: LA CALLE IDEA PERSONAL

 Mi idea del proyecto de la calle era realizar unos recorridos naturales de barrios de Madrid.

Lo desglose de esta manera: Calle-recorrido- rutina- espacios generados- migraciones- espacios destinados- lugares vividos- buenos malos recuerdos- espacios cambiantes.

 A la hora de materializarlo mi propuesta era trazar el recorrido que una serie de personas realiza a lo largo del día, a partir de marcar en un plano las rutas que realiza como si fuera un mapa migratorio.

 El significado del trazado en el mapa representa los pensamientos positivos y negativos que configuren mapas.